刘大为： 你的小册子我看了，专家评委对你的作品给予了肯定。你的优势是造型能力强，善于经营画面，刻画人物形象生动鲜活，很好地把握了马背民族的人情风貌与时代气息，有地域特色有自己的语言。现在画写实，画现实主义题材的画家不少，但能够既讲究笔墨又画出东西很耐看的少，这需要有极强的造型能力与笔墨意识，你应沿着这个路子走下去，从更高的层面来完善提升自己的艺术作品。

 
　　贾浩义： 前些年陈嵘的作品呈现出多样化的创作模式，每种品类都有着较强的自我表现意识，这是非常有意义的艺术探索。近几年的创作似乎找到了较恰当或者是最能抒发内在感受，最能表现他对生命、生活、自然的真实体验的这么一种笔墨方式。积、染、皴、擦这一传统的山水画技法在他的人物画里变得新颖、灵动、鲜活而富有表现力。
 
　　田黎明：1979年陈嵘在《基建工程兵报》上发表了几组描绘战士生活及工地速与让我认识了他，此后他成为我们部队创作的骨干。后来他与于长江在一起，20多年他们不仅有很成功的合作，而且双双由业余到专业，由画连环画小作到水墨大制作，由默默无闻到较有影响，一步步迈着坚实的步伐。陈嵘作品中表现科尔沁草原的牧人生活是他创作的主线，用单纯、简约、素墨叙写草原神奇，给人一种朴实、厚重、苍茫、旷远之美。他的小品画也极具个人特色，人与物的组合，笔与墨的经营轻松、自由、散淡、随意、令人耳目一新。
 
　　杨悦浦： 优秀之作皆由完美技艺表达心意情旨，予人以愉悦。无技艺魅力，难得艺术的力量。读陈嵘的中国画作品，兴然。陈嵘的中国画，沉厚雅健，不落俗路，极具个性。线为其艺术语言主体，应用精到，其笔墨精醇，说明画家对所描绘对象有深入研究与认识。此均源于其壮盛智慧及高超的基本功。古人所谓用“心”作画，是指画家对变化万端的外在现实，感之于心，心之动，生创作欲求，于是吟咏人情，模写物景，是为“由物及心”之创作前半程。展纸作画，须将心之感动，物化于绘画各元素，运思精凿，求其精切，完美表达，其妙益善，完成“由心及物”的创作后半程。陈嵘诸多作品清晰地诠释了这一完整创作过程，将自己的心融进画中人、景、物，有气脉，有神质，有感染力。技艺能够从心所欲，题材则可尽情表述，故，无论是主题创作，或挥酒小品，都能见其涵蕴的艺术能量。陈嵘的真情性，具天分，才意高远，精神凝会，能守其志性，具视野开阔。陈嵘成熟于改革开放之后，得多元发展良机，能遵照自己的艺术主见和艺术规律创作，顺时进取，颇得成就，成为新时期一位优秀的代表性人物画家。 

　　傅京生：  陈嵘的画，明显受到20世纪80年代以后的现实主义思潮和当代的后现代主义思潮的综合性影响。但是，他并没有成为这些思潮的俘虏，没有浅层次追逐时髦，而是敏锐地发现了这些思潮能够影响画家的审美意识，并有助于画家表达自己的思想和观念，且由此而对视觉美感做出特殊的贡献。这是一种特殊的睿智。于是，就是在这样的特殊的睿智中，他的作品尽管吸纳了诸多的后现代视觉文化思潮的因素，但是，他们仍能够把他对后现代视觉文化思潮的理解还原成现实主义审美范畴，还原成可感的“真实”。为此，他一方面采取了一种“硬边”的刀刻一样的笔触，另一方面，则使这种的笔触又有毛笔的味道，并由此使他的作品也显现出了宣纸肌理的特殊的美感，这是一种现代文化与中国传统绘画文化精神两相融合的文化思想的变现，所以其表现手法既极为新颖而又能够表现出画家特有的人文理想，由此，而令“传统”活在新的“新形式”之中，这之中存在着现代文化的奥妙，这是陈嵘的绘画令许多当代画人自叹不如的原因之一。
 
　　贾德江：  内蒙古通辽画院院长陈嵘，是一位从科尔沁草原走出来，以崭新的面貌把自己展现给当今画坛的艺术家。他曾以令人震撼的作品《民兵史画长卷》、《画说深圳》、《女人河》、《南岭村记事》在全国美展中屡屡获奖而蜚声中国画坛，但他却淡泊名利，苦苦探索，默默耕耘。他是一个成熟的中国画家，却没有停步和满足，始终执著地在日益开阔的视野中寻觅矿藏，锤炼技艺，锻铸人生。多年来，他一直进行着中国人物画“笔墨语言”和“形象塑造”的探究。他的作品，以表现现代人物为主，一是宏大的革命历史题材，二是饱含乡恋的草原风情，三是轻松率意的人物小品。不论哪一类作品，画家重在表现人物形象的生动性和精神世界的深刻性，以及生存形态的美感和笔墨意蕴的丰富性。为此他借助自己长于用线的扎实功底，参悟素描手法，以书写型的变化多端的长线、短线、直线、曲线的精心铺排，在虚实之间、疏密之间、粗细之间、浓淡之间、刚柔之间构筑画面黑、白、灰的关系，叙述结构、表达动态、营造意境。他的笔墨方式是含蓄抒情的，是浑厚苍润的，尤其是山水皴擦技法的恰当运用，使线的节奏、韵律更为丰厚而产生一种浮雕感，画面由此更具表现力和感染力。

　　对于视觉艺术，形象本身就是一种语言。在陈嵘看来，绘画不仅要靠精神的魅力去影响人，靠形式的魅力去吸引人，还要靠生活本身的魅力去感染人。如果放弃生活本身所提供的视觉语言——形象，就无异于否定绘画自身。可以肯定地说，在当代画家中，很少有人像他那样在他的绘画中如此反反复复地挖掘人与自然的主题，又不断强化它的艺术含量，创造出一幅又一幅感人肺腑的图画。

　　值得称道的是，画家在努力从西方现代绘画中吸取灵感时，仍然对传统的绘画语言保持着深深的依恋。这在他“以线造型”表现草原风情的人物作品中尤为明显。因而，在他的作品中交相辉映着传统绘画与现代绘画的艺术魅力。他以他的作品表明：一味迎合传统艺术导致的审美定向以及由西方现代艺术导致的审美变异都是不合适的。唯有在两者之间寻求新的语言模式，才能创作出当代文化所需求的作品来。可以这样说，陈嵘的作品是现代的，又是民族的。他找到了一条超越传统的路径。