学术点评：

　　招魂入境，撮墨由心。

　　每个阶段的作品总是难遂心愿，翻出旧作，有时空轮回的错觉，技法的生涩早已忽略，有的只是作画时的心境和感动，这或许是艺术产生并存在的理由吧。

　　大师的人性关怀让我感动，艺术和技术不能并存。(画家自语)

　　在李金生的水墨人物作品里，笔墨随了时代。他在画中竭力寻找、借鉴一种现代人内心的力量，这是最本质的现代体验。它们无关乎水墨自身的程式，最根本的是题材的实验，这是年轻人情绪的宣泄，是摆脱程式的注入自我的最佳尝试。笔墨作为一种手段，为李金生表现现代性提供了契机，这样的水墨尝试有了新的意义，更有一种恰当的魅力。(中央美术学院教授 刘庆和/文)

　　金生有着扎实的学院基本功，更有着敏锐的感觉和聪慧的思维。他拿着自己创作的一批作品找我，很多作品让我眼前一亮，其作品取材广泛，表现形式丰富，显示了年轻人所特有的敏锐感受和探索的多样化。例如在他的工笔画作品当中，严谨的人物造型和个人的艺术感受得到了很好的结合，画面当中的人物既有扎实的造型能力作为形象根基，又有灵动的艺术处理作为表现手法，加之画面当中协调的色彩搭配、丰富的构图安排，使整个画面既展示出学院派所特有的品格。从他的画面中，能够看出他有一个兼容并蓄的艺术创作思路，画面中除了中国画传统的勾线晕染等基本技法以外，还吸收了西方绘画的很多创作元素。包括对于画面的图案化和装饰性的艺术处理，在他的画面当中也都有很好的表现。金生没有过早的把自己固定在一个狭窄艺术创作空间当中，对人物、花鸟、山水等创作题材都有所涉猎，对传统工笔、写意技法和现代笔墨、形式都有较深刻的理解和探索。他的水墨人物系列，没骨的笔墨营造出浑朴的图像，水墨韵致中突现简洁的人物，此种情境让人意外，又很感怀。他的山水写生系列，则是在多年以来带学生下乡写生期间不断积累起来的，融合了中国传统山水画的扎实厚重和现代山水画的装饰元素，既有传统根基，又有时代特色，形成了他自己独到的山水画艺术特点。毕业多年以来对于教学的深入研究和探索，同样促进了他对于自己艺术创作的进一步追求和提高。一个年轻画家对于博大精深的中国艺术不断探求和大范围的了解，这种治学态度，在他的艺术创作当中得到充分显现。金生深谙此理。(山东师范大学教授、硕士生导师 宋丰光/文)

　　看了金生的《佛造像》、《大雀来仪》系列作品，不能不惊异作品的感染力，作品透露出一种超凡脱俗的博大气魄。在他的作品中，《佛造像》安详、静谧，拈花微笑，看破红尘，这样的神韵只能在神的身上造化出来，在我们凡人的眼睛里，更多的是欲望和渺茫，画面具有安抚心灵的沉着之气;《天女》灵动、鬼魅，线条缠缠绕绕丝丝缕缕，笔墨是苍茫的，但人物是清晰的，你若听到天籁之音从穹隆传来，令人痴迷其中，色彩清淡绚丽，构图框式取景，均吸取了西方油画的绘画元素。《魏晋名士》系列回归楚汉大美之风，气势极具杀伤力，造型自由、夸张、简练、雄厚，线条吸收了“曹衣出水”的法式。面对水墨可表达的众多题材，金生惟选秦汉、魏晋、隋唐的遗世风骨，营造出大美、浑朴的图像，得益于他对敦煌、龙门、云岗、克孜尔等石窟的游历和对汉画像石、画像砖、魏晋玄学等古代文学艺术的潜心研究。他开始走上了自由的、纯粹的艺术之路。金生的作品体现出潜在的收藏价值，是60年代画家群体中最值得关注的画家之一。(清华大学博士张澎 /文)